Книга "История европейского искусствознания. От Античности до конца XVIII века" авторства Виппера и Ливановой представляет собой фундаментальное исследование развития искусствоведческой мысли на протяжении более двух тысячелетий. Авторы прослеживают эволюцию представлений об искусстве, начиная с античных философских концепций красоты и заканчивая формированием научных основ искусствознания в эпоху Просвещения. Первая часть книги посвящена античному периоду. Здесь подробно анализируются взгляды Платона и Аристотеля на искусство, их понимание роли искусства в обществе и его влияния на человека. Особое внимание уделяется развитию риторики и ее влиянию на формирование критериев оценки художественных произведений. Рассматриваются также подходы к изучению искусства в эллинистическую эпоху и в период Римской империи, включая труды Плиния Старшего и Витрувия. Вторая часть охватывает период Средневековья. Авторы исследуют изменение отношения к искусству в христианской культуре, где оно рассматривалось прежде всего как средство религиозного выражения и прославления Бога. Анализируется роль монастырей в сохранении и развитии художественных традиций, а также формирование новых жанров и стилей, таких как романский и готический. Рассматриваются взгляды Августина Блаженного и других средневековых мыслителей на природу красоты и искусства. Третья часть книги посвящена эпохе Возрождения. Здесь подробно рассматривается переосмысление античного наследия и формирование нового, гуманистического взгляда на искусство. Анализируется вклад Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля и других титанов Возрождения в развитие теории и практики искусства. Особое внимание уделяется формированию концепции гения и индивидуального стиля, а также развитию портретной живописи и скульптуры. Рассматриваются трактаты Леона Баттисты Альберти, Джорджо Вазари и других теоретиков искусства Возрождения. Четвертая часть книги охватывает период XVII и XVIII веков. Авторы исследуют развитие барокко и рококо, а также формирование классицизма как доминирующего художественного направления. Анализируется влияние научной революции и философии Просвещения на формирование новых подходов к изучению искусства. Рассматриваются взгляды Иоганна Иоахима Винкельмана, Дидро и других просветителей на природу красоты, роль искусства в обществе и критерии оценки художественных произведений. Подробно исследуется формирование музеев и коллекций, а также развитие художественной критики и журналистики. Книга "История европейского искусствознания. От Античности до конца XVIII века" представляет собой ценный источник информации для историков искусства, культурологов, философов и всех, кто интересуется историей развития европейской культуры и искусства. Авторы предлагают глубокий и всесторонний анализ развития искусствоведческой мысли, основанный на широком круге источников и современных научных исследованиях. Книга написана ясным и доступным языком и будет интересна как специалистам, так и широкому кругу читателей. Также на сайте вы можете скачать другие книги и учебники.